拾月——梁建平、项春霞水墨小品展在京举行 好戏 | 小品的世

拾月——梁建平、项春霞水墨小品展在京举行 好戏 | 小品的世界爆火，无讽刺真的不喜剧了吗？， 

拾月——梁建平、项春霞水墨小品展在京举行

9月21日下午3点，由广东国际艺术周、茗墨塘艺术馆主办，睿德轩艺术馆承办，北京中海建国酒业有限公司、北京元亨利文化艺术馆、绽放人生（北京）文化传播有限公司协办的“拾月”——梁建平、项春霞水墨小品展在北京睿德轩艺术馆举行。此次共展出梁建平、项春霞水墨小品50幅。展出《罗汉》和《狮狮如意》两个系列，罗汉体现了中国大写意笔墨线条酣畅淋漓、人物的表情生动传神。狮狮如意作者采用当代新的笔墨语境，表达对生活美好向往，在绘画色彩上讲究细腻入微，运用上大胆且本真，每一幅作品色彩通透人心，让人生欢喜心。

雅集上荣宝斋画院院长——唐辉，宋庄艺术区党委书记——秦雪汉，北京元亨利文化艺术馆董事长——杨波，绽放人生（北京）文化传播有限公司董事长——赵国平，一耕美术馆馆长——陈一耕，荣宝斋画院美术馆馆长——洪大亮，荣宝斋画院教授、展览作者——梁建平，著名书画家——曲璞，伯揆美术馆馆长——伯揆，现代艺象文化艺术交流中心艺术总监——吴强，影客视觉古装摄影创始人——田福良，浦君艺术馆董事长——胡桂忠，宋庄艺术游创始人——王子阳，著名画家——谭天圳先后发言，雅集活动由睿德轩艺术馆馆长—陶良宝主持。

秋高气爽的季节，我们迎来了《拾月》艺术展，这是一场视觉与心灵的家宴。梁建平先生的《罗汉》小品，小中见大。不仅强调了对大写“意”的深刻表达，而且通过强调笔触的自由、灵动和力度，以求对形象的高度概括，传达了宗教信仰的精髓。每一笔、每一墨都彰显出艺术家如同修行者般的静谧、智慧和力量，构建了一种超越现实、触及灵魂深处的意境之美。

与此同时，项春霞老师的水墨图腾系列同样令人神往。她的作品深入探讨了经典文化、自然和谐与生命循环等主题，以其大胆的构图和强烈的视觉语言，牢牢抓住了观者的目光。她运用对比、重构、对称等手法，增强了吉祥图腾的视觉冲击，使得每幅作品都成为了一个强有力的文化符号。在她的创作中，我们见证了传统水墨技法与现代视觉语言的完美融合、经典文化元素与时尚潮流趋势的巧妙交织。每一幅作品都是艺术家对生命、自然和文化的深刻解读、感悟。

《拾月》艺术展，不仅是两位伉俪艺术家个人风格的展现，更是他们对艺术、生命和宇宙奥秘探索的集体呈现。在这里，我们得以一窥他们的心灵世界，感受他们的艺术魅力，并在他们的引领下，进行一次深刻的精神之旅。

莅临展览现场艺术家、企业家及各界人士百余人参加本次画展，展览将持续至10月2日。

雅集活动由睿德轩艺术馆馆长—陶良宝主持

荣宝斋画院院长——唐辉发言

宋庄艺术区党委书记——秦雪汉发言

北京元亨利文化艺术馆董事长——杨波发言

绽放人生（北京）文化传播有限公司董事长——赵国平发言

一耕美术馆馆长——陈一耕发言

荣宝斋画院美术馆馆长——洪大亮发言

荣宝斋画院教授、展览作者——梁建平发言

著名书画家——曲璞发言

伯揆美术馆馆长——伯揆发言

现代艺象文化艺术交流中心艺术总监——吴强发言

影客视觉古装摄影创始人——田福良发言

浦君艺术馆董事长——胡桂忠发言

宋庄艺术游创始人——王子阳发言

著名画家——谭天圳发言

荣宝斋画院教授、展览作者——梁建平采访

著名书画家——隋牟采访

荣宝斋画院院长——唐辉采访

树美术馆馆长——张航采访

北京电视台导演——刘枫采访

茗墨塘主理人、展览作者——项春霞采访

发布于：山东


好戏 | 小品的世界爆火，无讽刺真的不喜剧了吗？

文 | Pauline

熟悉的配方，熟悉的味道——《一年一度喜剧大赛3》……啊不……《喜人奇妙夜》终于来了！

在停更两年后，由“一喜”“二喜”原班人马、由腾讯视频和米未传媒联合出品的喜剧综艺《喜人奇妙夜》终于于6月28日正式与观众见面。无论是节目阵容，还是内容呈现，都与此前出自同班人马的《一年一度喜剧大赛》相似。

被问到两个节目的关系，马东官方回答是：“爱奇艺和腾讯视频都是非常重要的视频平台，对我们来说都是大甲方，说实话米未就是一个内容提供商。对于每个平台来说，我们都努力去提供适合人家的产品，服务好能够服务好的所有平台，是我们的愿望。所以这不是一个比较的关系，而是我们在这个市场上给不同的平台提供不同的产品。”

马东话里的意思是，《喜人奇妙夜》和《一年一度喜剧大赛》是米未为两个平台打造的不一样的节目。

但作为观众，我粗浅的理解就是《一年一度喜剧大赛》在爱奇艺播，换了名字变成《喜人奇妙夜》在腾讯播。而有的参赛选手甚至直接在节目里表示，很遗憾错过了第一第二季，所以第三季来了。此处弹幕飞过：“不是说好了是两个节目吗？”

但不管怎样，对于“一喜”“二喜”的粉丝，以及喜爱喜剧的观众来说，马东或许又要承包这个夏天的快乐了！

首先，这是一个熟人局。嘉宾都是熟人，比如黄渤“一喜”“二喜”都参与了。新加盟的秦昊、高圆圆和贾冰也都是观众熟知的演员。尤其是贾冰，更是成了选手们创作来源。

很多参赛选手也不陌生——闫佩伦、张祐维、酷滕、天放、吕严、杨雨光、大锁、松天硕、刘旸等选手也携手新搭档再次登上喜剧舞台。金靖和宋木子则从选手变成了串场主持人。

其次，从赛制来看，《喜人奇妙夜》延续了《一年一度喜剧大赛》的表现形式。第一赛段一共有20支喜人小队参与竞争，最后排名前15的队伍进入第二赛段，如果节目能拿到五位嘉宾的投票，则参赛队伍无需等待最终排名，可直接晋级。

再来看作品，第一期一共播出了10个作品，有三个全票通过，提前拿到了入场券。其中，最出圈、热度最高的当属《小品的世界》，看过的大多数观众纷纷拍大腿点赞：“好绝，好喜欢！”

没有了老搭档土豆的吕严此番搭档话剧演员邓帅和被他们封为“小品王”的何欢，组成了“量子力学”。

《小品的世界》从“楚门的世界”这个经典母题进入，扮演孩子的吕严突然觉醒，他觉得哪里不对劲，但这里不是“楚门的世界”，自己也不是游戏中的NPC。最后，他认为自己身处的世界就是一个巨大的小品。但邓帅扮演的母亲却总是对此不直接回应，反而强行转移话题。

当何欢扮演的父亲从人群中念着一首打油诗出现，气氛变得更加“小品”了。

人物的对话总是追求押韵，总结成“四六八句的打油诗”。

惯有的happy ending——主角发生冲突后一定会和好，最后将氛围推向合家欢，并且和睦地包起了饺子。

《小品的世界》里很多台词都是对经典小品的call back，经过层层铺垫，将那些耳熟能详的角色串联了起来——

致敬经典的同时，这个作品也带来了全新的思考：当喜剧不断迭代向前，今天真正能打动观众的喜剧又是什么样的？于是，年轻的喜剧人去解构老梗，重新创造，在讽刺和质疑中抛出反思。

直到最后，一开始埋下的“砸墙”的点再次被提起。想要砸墙的人变成了母亲，虽然不明白孩子为什么要砸墙，但她想为孩子做些什么。母亲接过大锤，一把扯下头上的假发，故事又再次荒诞了起来……

有人将这个设计解读为，“扯掉假发代表着告别了过去的想法，在此基础上又慢慢接受了创新”。也有人说，这是在呼唤喜剧创作者褪去一切伪装，用最真实的自己和真诚的态度去面对观众。

但随着大锤的抡下，虽然墙没砸开，但所有人都在哭泣、雀跃，为这短暂的觉醒和胜利时刻欢欣鼓舞。

还有个令人“感动”的作品，是“又一轮plus”带来的《断片山》。

看过“一喜”“二喜”的观众，一定对“又一轮”这个队名不陌生。闫佩伦和张祐维分开时是最强助演，但一旦组合往往就是“一轮游”。在《喜人奇妙夜》，两人再次组合出征。

这次带来的《断片山》的故事讲的是，两个人想要插一面自己的旗帜到一座山上以示征服，但因为一抵达某一高度就会因为缺氧断片儿，导致屡战屡败。可以说剧情上，甚至有些浪漫英雄主义的色彩。结尾两人放上氧气瓶的瞬间，和开头他们以为有人率先放了氧气瓶形成了无限循环。

《断片山》被看作是映射了两人一路走来的心路历程，向上攀爬的过程很困难，但他们永不放弃。某种意义来说，其实他们早已登上了山顶。

不过，老实说，第一期最让我眼前一亮的，并不是直接晋级的三个作品。而是第二个出场的，“双高胎”带来的《葫芦兄弟》。

“双高胎”是一个新人小队，成员顾名思义是一对双胞胎，因为姓高所以取了这个谐音名。

虽是同卵双胞胎，但兄弟二人却有着截然不同的性格——哥哥是i人，弟弟是e人。所以在《葫芦兄弟》中，弟弟演相对“抓马（Drama）”的六个哥哥，哥哥演的弟弟七娃。

一开始就比较好奇，两个人怎么演七个葫芦娃。结果居然不仅真能演，还演得不错。而且这个抛给观众的题目，他们也在其中解构了“葫芦娃”这个经典IP，以及自己解构了自己。

在整个故事中，为了给七娃找葫芦，其他六个兄弟轮番上阵，中间还串台插入了《西游记》里金角大王的角色。当大娃将从金角大王那儿抢走的葫芦还给他时，一句“谢谢，小孩哥”，无厘头的联动真的太对胃口了。

还有七娃没了葫芦，蛇精都懒得抓他；爷爷一听七娃不要葫芦了，立刻把葫芦放地上踩扁……这些设计也都特别好笑。

个人认为从文本和构思来看，《葫芦兄弟》不输最热的《小品的世界》，也让我想到了之前的《刘关张》《少爷和我》系列。这个作品的结尾也很巧思。

只不过最终仅仅获得9200分，个人感觉明显是偏低的。毕竟第一个出场的大锁那组又长又无聊的《熬人奇妙夜》分数还破万了。

当然，也许有些人会觉得《葫芦兄弟》的内容“不够深刻”，而且这个题材相对其他作品没有那么多共鸣、共情的部分。但就个人而言，比起后面几个把人看哭的作品来说，《葫芦兄弟》是很喜剧的一部作品，值得更高的分数。尤其是《喜人奇妙夜》的定位本来就是希望打工人在一周的忙碌之后能够开启轻松愉快的周末。

或许，一流喜剧靠讽刺；或许，讽刺的喜剧留名。但于我而言，如果能让人单纯地、心无旁骛地“傻乐”，这也是成功的喜剧吧。